Mawar adalah salah satu bunga yang paling popular dan cantik, yang merupakan sumber inspirasi untuk artis pelbagai era. Melukis bunga ini dengan pensel boleh menjadi proses kreatif yang menyeronokkan dan cara untuk mengembangkan kemahiran artistik.
Bahan dan alat yang diperlukan
Bergantung pada bahan dan teknik lukisan, setiap alat yang disenaraikan dalam jadual memberikan artis peluang unik untuk merealisasikan idea kreatifnya.
| Nama bahan atau alatan | Penerangan ringkas |
| kertas | Adalah penting untuk memilih kertas yang sesuai dengan teknik yang digunakan: kertas berwarna sesuai untuk lukisan arang, dan kertas licin sesuai untuk bekerja dengan pensil grafit. Tebal membolehkan anda menyampaikan isipadu lukisan, tetapi menyerap grafit dengan lebih lembut, yang boleh menjejaskan ekspresi garisan. |
| Pensel | Jenis yang berbeza boleh digunakan bergantung pada intensiti garis yang dikehendaki dan ekspresi reka bentuk. Pensel grafit (HB, 2B, 4B) menghasilkan garisan yang lebih gelap dan juga membolehkan anda membetulkan kesilapan dengan mudah. Arang dan sanguine mencipta corak yang lebih kaya dan kontras. |
| Pemisah corak (simpulan) | Ia digunakan untuk mencipta peralihan lembut antara warna dan membolehkan anda melaraskan kedua-dua keamatan strok dan kecerahan lukisan secara keseluruhan. |
| Pemadam | Diperlukan untuk memadam garisan dan membetulkan ralat dalam lukisan. Untuk kemudahan, anda boleh menggunakan pemadam lembut, tetapi ia juga berbaloi untuk membeli yang lebih sukar untuk pembetulan yang lebih tepat. |
| Pemadam bersimpul | Ia akan membantu untuk mengeluarkan unsur-unsur lukisan yang tidak diingini dan meninggalkan peralihan yang lembut dan lancar. Ia juga boleh digunakan untuk menggunakan nada yang lebih cerah. |
| Pengasah | Membantu mengekalkan bentuk pensel yang betul dan ketajaman petunjuknya, yang merupakan syarat penting untuk mencipta garisan yang jelas dan ekspresif. Adalah disyorkan untuk memilih pengasah dengan mekanisme yang boleh dipercayai dan keupayaan untuk melaraskan tahap mengasah plumbum. |
| Stensil dan pembaris | Stensil membolehkan anda dengan cepat dan mudah mencipta elemen reka bentuk berulang seperti corak, garisan dan bentuk, dan kemudian menggunakannya dalam gubahan untuk memberikannya irama dan struktur. Pembaris adalah alat standard yang digunakan untuk mengukur, menanda, dan memplot. Berguna untuk melukis bentuk dan rajah geometri, serta menentukan perkadaran dan skala unsur gubahan. Terima kasih kepada mereka, artis boleh mencipta gubahan yang lebih kompleks dan berstruktur. |
Kelas induk
Penekanan utama apabila menggambarkan mawar adalah pada konsistensi dan lukisan siluet, yang menyatukan unsur-unsur asas komposisi menjadi imej harmoni tunggal.
Hasilnya mungkin berbeza daripada arahan yang diberikan bergantung pada alat, teknik dan kemahiran individu artis. Adalah penting untuk mengekalkan ketepatan dan perhatian terhadap perincian supaya lukisan kelihatan siap dan profesional.
Putik volumetrik
Mawar, reka bentuk yang boleh menjadi unik, mengikut langkah-langkah di bawah, mengekalkan keseimbangan antara realisme dan gaya:
- Mulakan dengan melukis garis besar mawar dengan pensel keras pada sekeping kertas. Kekalkan perkadaran dan simetri, memberikannya rupa semula jadi.
- Menggunakan pensel lembut, lorekkan lukisan untuk mencipta kelantangan dan bayang. Sapukan bayang-bayang secara beransur-ansur, menggunakan sapuan pendek, meninggalkan jurang di antara mereka. Ini akan mewujudkan kesan kedalaman. Berusaha untuk memastikan bahawa mawar memperoleh warna gelap yang seragam.
- Teruskan teduhan sehingga mawar mencapai tahap kegelapan yang dikehendaki. Gunakan pemadam untuk menyerlahkan kontur dan lengkapkan lukisan secara beransur-ansur.
- Untuk memberikan kelantangan mawar, gelapkan setiap kelopak, mengurangkan keamatan pukulan ke arah tepi garis besar. Bayang-bayang haruslah yang paling padat berhampiran pusat tunas, kerana kelopak ditekan antara satu sama lain di sana dan hampir tiada cahaya yang sampai ke sana.
- Bahagian luar kelopak hendaklah paling ringan. Gunakan pensel lembut, laraskan tekanan dan keamatan untuk mencipta bayang-bayang yang lebih gelap dan lebih sengit pada kelopak.
- Untuk melicinkan garisan lukisan dan memberikannya peralihan yang lebih lancar, lorekkan bayang-bayang dengan sekeping kertas.
- Untuk lebih ekspresif, lukis kontur sekali lagi.
- Campurkan bayang-bayang di pangkal mawar dan pada setiap kelopak. Ini akan membantu untuk menekankan kelantangan bunga dan menjadikan imej lebih realistik.
Nasihat:
- Jika mawar di tengah helaian kelihatan terlalu kecil, anda boleh meletakkan imej secara tidak simetri. Sebagai contoh, bergerak ke kanan. Atau lukis 2 bunga yang sama di sebelah kanan dan kiri pada jarak yang kecil antara satu sama lain. Ini akan membantu mengelakkan herotan lukisan semasa kerja selanjutnya.
- Penggredan tona dalam teduhan membolehkan anda mencipta rupa 3 dimensi yang realistik untuk mawar. Dengan setiap lapisan baru, cahaya menjadi kurang, dan bunga memperoleh warna dan kelantangan yang lebih tepu.
- Sebelum anda mula melorek, pastikan semua garisan kontur kelihatan jelas. Jika terlalu ringan, ia mungkin mengganggu kerja selanjutnya.
- Jika anda melukis dengan pensel di atas garisan sedia ada, kertas itu mungkin tidak tepu sama rata dengan pigmen.
- Adalah lebih baik untuk terlebih dahulu menggariskan bentuk umum kelopak dan tunas, meningkatkan bayang-bayang dan kontras.
- Elakkan membuat bayang-bayang terlalu gelap pada hujung kelopak, supaya ia tidak bergabung menjadi satu baris tanpa kelantangan.
Dengan batang yang panjang
Mawar (reka bentuknya mesti dinilai secara kritikal selepas setiap peringkat) adalah bunga, setiap elemen mesti kelihatan semula jadi dan harmoni:
- Tandakan batangnya. Tentukan panjang batang dan ketebalannya. Tambah asas untuk bunga masa depan. Adalah penting untuk menggariskan batang sedemikian rupa sehingga kelihatan jelas dan harmoni digabungkan dengan tunas dan kelopak.
- Hiaskan daun dan putik. Lukiskannya daripada garis besar asas, kemudian tambahkan butiran. Bentuk tunas di bahagian atas batang. Daun harus selaras dengan saiz dan bentuk putik, dan kelihatan meyakinkan dan naturalistik.
Bentuknya boleh bujur atau elips dengan hujung runcing. Untuk kelopak putik, gunakan bentuk bulatan. Lukiskan daun seolah-olah sedang melilit batang. Ini akan membantu untuk mencapai komposisi yang harmoni.
- Tandakan kelopak besar dengan mengambil kira lilitan tunas. Jisim kelopak harus tertumpu di pangkal. Bekerja secara terperinci pada hujung kelopak dan tepi luar yang memanjang, yang akan menghasilkan kelantangan.
Lukis kelopak dengan panjang dan lebar yang berbeza untuk mencapai rupa semula jadi. Untuk kelopak besar, garisan arka am dengan lekukan kecil di pangkal dan hujung kelopak adalah sesuai.
Adalah lebih baik untuk menggariskan kontur yang dihasilkan dengan pensil warna yang lebih gelap; anda juga boleh menambah bayang-bayang dan kelantangan untuk memberikannya kelantangan. Lukis beberapa kelopak terakhir yang besar pada tunas yang bertindih antara satu sama lain. Mereka harus menyentuh antara satu sama lain dan membentuk bentuk bulat yang bagus.
- Tambah kelopak terakhir antara yang besar - yang lebih kecil. Anda boleh membuat bilangan kelopak yang berbeza, tetapi biasanya terdapat dari 5 hingga 8 daripadanya. Tandakan kawasan merah gelap jauh di dalam tunas di bahagian belakang kelopak. Ini akan mewujudkan bayangan dalaman.
Tajamkan hujung kelopak dan sambungkan bahagian tepi yang menyentuh sama rata. Kelopak kecil di tengah-tengah tunas harus lebih bulat dan nipis.
- Tambah beberapa pukulan kecil pada batang untuk menunjukkan duri. Mereka harus menekankan realisme mawar anda.
- Lukiskan kerang kecil di tepi setiap daun untuk memberikan kesan bertekstur.
- Lorekkan batang bunga, tambahkan kelantangan dan bayang-bayang. Gunakan pensel ringan untuk mencipta bayang-bayang di sepanjang batang. Tingkatkan keamatan teduhan secara beransur-ansur, menjadikannya lebih tebal dan lebih gelap.
- Menggunakan pensel lembut, tambahkan bayang-bayang pada tepi luar daun. Ini akan membantu mencipta ilusi kelantangan dan menambah kedalaman pada lukisan.
- Menggunakan berus lembut, campurkan semua garisan pensel yang tajam untuk menjadikan lukisan lebih licin dan lebih realistik.
- Menggunakan pensel yang lebih gelap atau mengadun bayang-bayang, gelapkan kawasan tunas. Ini akan mewujudkan kontras antara warna cerah kelopak dan bahagian tengah yang lebih gelap.
- Gunakan pemadam untuk menambah bayang-bayang dan tekankan kelantangan di kawasan tertentu, seperti rongga tunas atau kawasan berlorek pada batang dan daun.
Berbaring di sisinya
Mawar (anda boleh melukisnya menggunakan kelas induk yang dibentangkan) ialah bunga yang imejnya boleh disesuaikan dengan pilihan dan keupayaan anda sendiri:
- Lukis bujur dengan garisan pensil nipis dari tengah ke tepi. Ini akan membantu menjadikannya simetri. Garis bujur harus lancar.
Anda boleh menggunakan pembaris untuk mencipta bujur sekata. Adalah penting untuk menentukan saiznya dengan betul: ia harus berkadar dengan batang masa depan.
- Lukiskan garisan batang dari tunas ke kiri. Gunakan pensel nipis untuk garisan nipis supaya lebih mudah ditanggalkan nanti. Pembaris mungkin berguna untuk melukis. Sambungkan hujung batang dengan garis bujur - ini akan memberikan jumlah lukisan.
Anda boleh menambah lengkung kecil atau benjolan pada batang untuk realisme. Pastikan garisan lancar untuk mencipta imej yang harmoni.
- Kira-kira di tengah bujur, lukiskan lingkaran beberapa pusingan. Giliran ini akan mewakili kelopak mawar masa depan. Mereka boleh bermula dari sisi yang berbeza dan mempunyai saiz dan bentuk yang berbeza.
Gunakan pensel lembut untuk membuat tanda cahaya. Gariskan garis lingkaran dua kali untuk lebih penekanan.
- Berdasarkan tanda, jadikan kelopak mawar lebih jelas dan jelas. Dari garis lingkaran, lukis garisan kecil ke sisi, yang akan menentukan bentuk kelopak dan membantu menandakan peralihan di antara mereka, menjadikan lukisan tiga dimensi.
Gunakan garisan dengan ketebalan yang berbeza-beza untuk mencipta kelegaan. Teknik ini digunakan untuk menambah kedalaman dan kelantangan. Pada kelopak anda boleh menggunakan penggredan ketebalan garisan: semakin dekat ke tengah kelopak, semakin nipis. Jadikan satu kelopak tajam dan satu di sebelahnya lebih bulat.
- Fokus pada bentuk dan struktur keseluruhan mawar, tekankan dengan garisan yang lebih tebal. Serlahkan garis besar bunga, menjadikannya lebih kelihatan dan jelas. Butiran bentuk seperti struktur dan bentuk kelopak dan teras.
Dengan menebal garisan, anda boleh memberikan kontras dan ekspresif mawar.
- Oleh kerana bunga itu terletak pada satah daun, tambahkan bayang dari batang ke bawah dan dari kelopak belakang. Ini akan memberikan rasa kelantangan dan kedalaman. Anda boleh menambah bayang-bayang pada kelopak untuk menekankan kelegaan mereka.
Sapukan bayang-bayang dengan mudah dan beransur-ansur, laraskan ketepuannya di kawasan lukisan yang berbeza.
Nasihat:
- Jangan buat garisan terlalu lurus atau dengan ketebalan yang sama.
- Untuk menyampaikan isipadu dan bentuk, gunakan pukulan dengan keamatan yang berbeza-beza. Sebagai contoh, tekan lagi pada pensel di mana anda perlu menandakan bahagian bawah tunas dan membuat bayang daripadanya.
Dan kurang apabila melukis bahagian atas, untuk mencipta peralihan yang lancar dari satu elemen ke elemen yang lain.
- Putik yang telah siap harus kelihatan sedikit tidak rata dalam garis besar. Ini akan memastikan lukisan itu hidup dan dinamik.
- Tepi hujung batang dengan garis melengkung menyerupai gelombang. Dengan cara ini anda boleh mencapai realisme dalam lukisan dan melembutkan sudut.
sejambak
Mawar (melukisnya dengan pensil memerlukan perhatian dan ketepatan) boleh digambarkan dalam sejambak:
- Tentukan komposisi sejambak. Gariskan kelopak mawar besar dan beberapa daun. Ini akan membantu mewujudkan asas untuk butiran lanjut. Gunakan pensel lembut untuk melaraskan tanda dengan mudah mengikut keperluan.
- Gariskan garis besar kelopak dan teras mawar secara umum. Tentukan penempatan tunas dan batang. Ini akan memberi anda pemahaman tentang kelantangan dan kedudukan setiap butiran. Kekalkan perkadaran untuk mencipta imej mawar yang realistik.
Pastikan semua bahagian dan bahagian adalah konsisten antara satu sama lain.
- Gariskan semua kelopak, daun, batang dan tunas dengan garis tebal. Ini akan memberikan kejelasan dan kesempurnaan lukisan. Gunakan ketebalan garisan yang berbeza untuk menyampaikan kelantangan dan tekstur.
- Bayang-bayang aplikatif akan membantu untuk menyerlahkan kelantangan dan realisme sejambak. Ruang antara bunga ros boleh dilorek dengan penetasan silang untuk menyerupai grid. Ini mencipta tekstur latar belakang. Pukulan harus diarahkan ke latar belakang utama, membentuk peralihan yang lancar.
- Gelapkan kawasan bayang-bayang di bawah kelopak. Gunakan penetasan silang. Anda tidak boleh menggunakan bayang-bayang secara berlebihan supaya tidak kehilangan kontras dan ekspresif lukisan. Buat pukulan dalam arah yang berbeza untuk menjadikan imej dinamik.
Halftones dalam bentuk crosshatching mendatar boleh digunakan untuk mengimbangi pencahayaan.
- Lukis butiran kecil, seperti tepi kelopak atau urat pada daun. Kejelasan kontur membezakan lukisan profesional.
- Perhalusi bayang-bayang, isikan kawasan antara 2 bayang-bayang, dan perincikan peralihan antara kawasan terang dan gelap, menekankan kelantangan dan bentuk.
Dari filem "Beauty and the Beast"
Langkah-langkah yang dibentangkan akan membantu anda melukis bunga mawar dari filem terkenal, dan imej akhir bergantung pada pendekatan kreatif anda:
- Gariskan lokasi unsur-unsur utama komposisi: bujur untuk mawar dan batang masa depan. Lakaran adalah mudah, hanya menyentuh kertas dengan pensel. Lukis dengan teliti, tanpa meninggalkan kesan tekanan.
- Tambah kelopak pada bujur putik. Lukiskannya sebagai garis lurus dari tepi ke tengah mawar. Pilih garisan licin dan bulat - ia menjadikan mawar kelihatan lebih semula jadi. Adalah penting bahawa kelopak membentuk komposisi simetri.
- Lukis batang mawar terperinci. Batangnya hendaklah kuat, licin dan lurus. Beri perhatian khusus untuk memilih sudut dan ketebalan batang yang betul berhubung dengan tunas. Ia adalah perlu untuk mencapai kesan kelantangan dengan menggariskan bayang-bayang dan cahaya pada batang.
- Lukiskan beberapa daun layu di sekeliling pangkal batang mawar. Biarkan mereka sedikit kabur dan kabur untuk mencipta kesan penurunan dan pereputan.
- Tambah duri kecil pada batang dan tunas, yang tipikal untuk bunga mawar. Duri hendaklah nipis dan berduri. Susunnya tidak sekata, menjadikan gubahan itu realistik.
- Letakkan beberapa kelopak di bawah pangkal batang untuk mencipta kesan jatuh. Bentuknya tanpa mengikut bentuk yang jelas, menjadikan kelopak yang jatuh lebih terperinci dan realistik.
- Buat rupa kelopak yang jatuh - ia terbang di sepanjang batang mawar. Kelopak harus berwarna-warni dan terang, dengan garis besar yang jelas.
- Lukiskan kelalang kaca lutsinar dengan bunga mawar di dalamnya. Kelalang dan mawar harus selaras antara satu sama lain, menghasilkan komposisi yang elegan. Mawar berada di tengah-tengah bekas dan tidak menyentuh bahagian bawahnya. Kelopak hendaklah terletak di bahagian bawah kelalang.
Petua untuk Pemula
Apabila melukis mawar, adalah penting untuk memperincikan setiap kelopak untuk mencapai lukisan yang realistik. Anda boleh menggunakan bahan seni yang berbeza, bergantung pada pilihan dan matlamat anda sendiri.
Terdapat beberapa cadangan untuk ini:
| Pentas atau arah | Apa yang disyorkan untuk dilakukan? |
| Komposisi dan perkadaran | · Tentukan saiz dan perkadaran bunga dalam komposisi. · Perlu diingat bahawa bunga ros biasanya mempunyai batang panjang dengan duri dan beberapa kelopak besar. |
| Latar belakang dan perincian | · Gariskan kontur bunga mawar dan mula bekerja dengan butirannya.
· Anda perlu menambah bayang-bayang di sepanjang kontur kelopak, menggariskan bentuknya. · Gunakan garisan tambahan untuk memperhalusi bentuk dan saiz kelopak. |
| Kelopak dan bentuknya | · Beri perhatian khusus kepada bentuk setiap kelopak mawar. Ia boleh berbeza-beza bergantung pada kedudukan dalam tunas.
· Kelopak harus diorientasikan ke arah yang berbeza, menghasilkan kesan tiga dimensi. |
| Cahaya dan bayang-bayang dan kelantangan | · Gunakan chiaroscuro untuk menambah kelantangan. Bayang-bayang boleh menjadi lembut dan halus, manakala cahaya harus kuat dan terang. Teknik ini akan membantu menjadikan mawar lebih realistik. |
| Daun dan batang | · Batang hendaklah selaras dengan tunas.
· Lukiskan daun dengan cara yang sama seperti struktur kelopak. |
| Sentuhan terakhir | · Setelah butiran utama bunga ros diolah, tambahkan sentuhan kemasan seperti sorotan pada kelopak atau butiran lebih halus pada bunga itu sendiri. Ini akan membantu mewujudkan rasa kesempurnaan pada imej. |
| Keseimbangan dan keharmonian | · Pastikan bahawa imej bunga ros sesuai dengan harmoni ke dalam kanvas keseluruhan.
· Semua elemen gubahan mesti saling melengkapi, mencipta karya yang lengkap. |
Artis boleh bereksperimen dengan gaya dan teknik yang berbeza untuk mencipta lukisan mawar yang unik dan ekspresif. Anda boleh mengkaji perkadaran untuk menjadikan bunga yang dilukis anda kelihatan semula jadi dan realistik.
Adalah penting untuk bereksperimen dengan pelbagai jenis bahan dan menggunakan kaedah yang berbeza. Keperibadian didedahkan dengan tepat dalam butiran.
Video tentang lukisan
Lukisan mawar: