Tampalan Jepun ialah bentuk kreativiti luar biasa yang membolehkan anda menambah butiran menarik pada rumah atau almari pakaian anda tanpa banyak perbelanjaan. Ini adalah teknik untuk membuat barangan berjenama luar biasa daripada sisa kain. Artikel itu seterusnya membincangkan tentang spesifik jenis kreativiti ini dan cara mengkajinya sendiri menggunakan rajah langkah demi langkah untuk pemula.
Ciri-ciri seni tampalan Jepun kebangsaan
Tidak diketahui secara pasti dari negara mana teknik tampalan itu berasal. Barangan paling kuno yang diperbuat daripada tompok ditemui di Mesir dan bermula sejak 980 SM. e. Di setiap negara, patchwork dibangunkan mengikut corak khas. Ini juga terpakai kepada Jepun. Secara umum, teknik tampalan Jepun pada asasnya tidak berbeza dengan kerja tuan dari negara lain.
Tetapi terdapat ciri utama: kehadiran jahitan penamat yang unik dalam kerja. Ia dipanggil "sashiko". Terima kasih kepada jahitan ini, produk secara visual kelihatan lebih tebal. Sulaman dilakukan menggunakan kaedah jarum hadapan.
Kaedah mencipta jahitan ini mempunyai asal usul kuno. Hari ini ia telah menjadi bahagian penting dalam tradisi Jepun yang dihormati. Sebagai contoh, beberapa pakaian tradisional telah dibuat menggunakan teknik ini selama beberapa abad.
Sesiapa sahaja boleh menguasai kaedah sulaman ini jika mahu. Perkara yang paling penting ialah memastikan bahawa jahitan adalah sama panjang dan ia sekemas mungkin.
Di Jepun produk patchwork dibuat secara eksklusif dengan tangan. Pengrajin tempatan yakin bahawa ini adalah satu-satunya cara produk siap memperoleh "jiwa" dan boleh membawa rahmat dan kebahagiaan ke rumah.
Semua karya wanita jarum Jepun menggunakan teknik tampalan dibezakan oleh kecanggihan dan keasliannya. Pada masa yang sama, lukisan dan corak menjadi sedikit misteri. Kualiti barangan buatan tangan ini amat dihargai oleh pengumpul dari seluruh dunia.
Terdapat versi bahawa tampalan Jepun bermula dengan jubah monastik. Masyarakat agama tidak mempunyai kemampuan untuk membeli pakaian baru dan terpaksa mencari cara lain untuk memanjangkan hayat pakaian sedia ada mereka. Apabila terdapat lubang pada pakaian, ia ditutup dengan sisa dan dijahit. Kemudian, tentera juga mula menggunakan helah ini.
Orang Jepun, yang tinggal di bandar dan mempunyai akses mudah ke kedai pakaian, tidak menerima seni ini untuk masa yang lama. Malah ada yang mengejeknya. Tetapi keadaan berubah apabila krisis melanda. Kemudian kilang-kilang di bandar tidak lagi dapat menampung tugas mereka. Mereka tidak lagi dapat menyediakan semua orang dengan jumlah pakaian yang mencukupi.
Pertama sekali, ini berlaku kerana larangan mengimport fabrik dari China ke negara itu. Oleh itu, adalah perlu untuk mengatur jahitan daripada bahan sisa. Oleh itu, secara beransur-ansur, hari demi hari, tampalan menjadi tradisi kebangsaan. Hari ini, orang Jepun juga lebih suka bukan sahaja untuk membaiki pakaian mereka, tetapi juga untuk menghiasi mereka dalam proses itu.
Ciri-ciri tersendiri tampalan Jepun
Tampalan Jepun untuk pemula (gambar rajah langkah demi langkah teknik ini dibentangkan lebih lanjut dalam artikel) sebagai tambahan kepada jahitan khas mempunyai beberapa ciri tersendiri.
ini:
- Selalunya, kain sutera dipilih untuk kreativiti jenis ini;
- apabila menghias pangkalan, tema semula jadi dipilih sebagai motif utama perhiasan (paling kerap bunga dan daun, kurang kerap haiwan, rumah, orang);
- tampalan tradisional diselang-seli dengan jahitan kecil (ini perlu untuk mengikat lapisan kain dengan selamat bersama-sama dan menjadikan item itu lebih berkualiti, serta untuk hiasan);
- jika bunga dan tumbuhan digambarkan, ini dilakukan menggunakan angka geometri dengan saiz yang berbeza;
- untuk hiasan tambahan produk, pelbagai butiran digunakan - manik, manik benih, pinggir, jumbai;
- appliques boleh dibuat pada kain;
- Karya ini didominasi oleh warna dan warna semula jadi (tenang).
Mereka mengatakan tentang tukang Jepun bahawa mereka tidak hanya menjahit "kain buruk", tetapi mencipta lukisan mewah tiga dimensi yang sebenar pada setiap item. Jika ia bukan asas sutera, maka ia adalah kapas. Wanita kraf lebih suka memilih fabrik bertekstur dan bercetak. Ini membolehkan anda menambah kelantangan pada jahitan.
Nota Jepun bahawa patchwork bukan sahaja peluang untuk menghiasi item fabrik yang berbeza dengan cara yang luar biasa, tetapi juga cara terbaik untuk berehat. Semasa proses membuat kraftangan kain perca, seseorang itu berehat, melepaskan fikirannya, dan juga boleh bermeditasi.
Teknik dan Ciri
Jika anda menyediakan dengan betul: pilih teknik, bahan, templat, maka kerja jahitan tampalan sedemikian tidak akan terlalu sukar walaupun untuk pemula. Perkara utama bukanlah untuk tergesa-gesa prosesnya. Tampalan versi Jepun melibatkan pendekatan yang terukur dan tenang untuk bekerja. Anda juga perlu cuba melibatkan diri dalam proses itu sebanyak mungkin.
Secara umum, kerja menjahit melibatkan mencipta corak dengan cara yang lancar. Untuk ini, pengrajin menggunakan kosong kayu nipis dan licin. Kontur yang diperlukan digunakan pada mereka, dan corak dipotong dengan alur. Tepi kain berwarna dimasukkan ke dalam ceruk yang terhasil. Hasilnya, reka bentuk pra-dibayangkan dicipta.
Wanita jarum moden sering menggunakan kosong buih dan bukannya kayu.
Poyagi
Teknik luar biasa ini melibatkan jahitan lapisan fabrik menggunakan jahitan khas. Kepingan bahan diletakkan di atas satu sama lain, 2 keping pada satu masa. dan kemudian mereka diproses dengan benang. Ini boleh sama ada jahitan lurus klasik atau corak fantasi. Dibolehkan menggunakan dua jenis kain sekaligus. Tetapi lapisan atas hendaklah diperbuat daripada sutera.
Yossegi
Tampalan Jepun untuk pemula (rajah menerangkan langkah demi langkah peringkat mencipta kraf) termasuk teknik yang berbeza. Antara yang paling menarik ialah yosegiri. Ini adalah proses mencipta corak dan reka bentuk menggunakan kepingan kecil fabrik mahal.
Teknik ini muncul semasa tempoh ketika sutera menjadi tidak tersedia kepada kebanyakan orang Jepun kerana kosnya yang tinggi. Kemudian para tukang mula mengekstrak kepingan kecil bahan jarang dan menjahitnya di atas produk. Tidak lama kemudian, corak dan reka bentuk tematik asal mula dicipta daripada tampalan ini. Akibatnya, teknik ini telah dipilih sebagai teknik yang berasingan dan bebas dalam tampalan.
Pada satu ketika, trend itu digunakan oleh wanita untuk memintas larangan memakai fabrik mahal. Pada masa itu, asas pakaian itu diperbuat daripada kapas biasa, dan ia hanya dihiasi dengan kepingan sutera.
Aplikasi
Teknik ini melibatkan mencipta reka bentuk dan corak pada tapak fabrik menggunakan tampalan. Untuk melakukan ini, kosong diambil, yang diletakkan pada kanvas utama produk masa depan. Apabila tempat yang sesuai telah dipilih untuknya, tampalan itu dilekatkan dengan jahitan kecil yang genap.
Adalah penting untuk memilih fabrik yang sesuai untuk applique. Mereka harus kontras, tetapi tidak terlalu terang. Sebagai contoh, gabungan putih dan coklat muda, kelabu dan hijau.
Sashiko
Ini adalah kaedah sulaman jarum ke hadapan. Hasilnya adalah barangan pereka yang sangat luar biasa. Jahitan dalam teknik ini adalah hiasan semata-mata. Mereka menghiasi kain dengan cara yang menarik. Ia tidak perlu untuk membuat garis lurus sempurna semasa proses. Ia cukup untuk mencapai mereka menjadi saiz yang sama. Ini adalah parameter yang mana profesionalisme tuan dinilai.
Kain semestinya diproses dengan tangan. Mesin jahit tidak digunakan dalam proses.
Hiasan futon
Reka bentuk tilam Jepun boleh dipilih sebagai kumpulan yang berasingan. Orang Jepun tidak suka membuang barang yang sudah usang. Adalah penting bagi mereka untuk memberikan item kehidupan kedua.
Oleh itu, apabila penutup futon haus, ia ditutup dengan kepingan kecil kain. Akibatnya, beberapa tilam dihias seperti lukisan sebenar.
Yo-yo
Teknik ini menggunakan serpihan kecil fabrik yang berbeza. Potongan mestilah segi empat sama atau bulat. Bahagian boleh digunakan dengan cara yang berbeza. Contohnya, jahit pada kain utama sebagai hiasan. Atau sambungkannya bersama-sama dengan benang.
Teknik ini sering digunakan untuk membuat mainan. Ia adalah sangat mudah untuk mencipta hiasan bunga untuk bantal, pakaian, dan cadar daripada kepingan fabrik persegi atau bulat. Mereka juga sesuai untuk menghias barang menggunakan prinsip mozek.
Corak Tampalan Jepun untuk Pemula
Corak langkah demi langkah untuk tampalan Jepun (untuk pemula atau tukang berpengalaman) lebih mudah ditemui dalam majalah dan buku tematik. Tetapi anda juga boleh membuatnya sendiri. Dalam proses itu, perlu mengambil kira bahawa arah utama kerja jahitan adalah applique. Dengan pengiraan ini, skim dibuat secara bebas.
Untuk bermula, anda perlu mencipta kain kosong yang akan menjadi asas. Dan juga sediakan tampalan kontras untuk menjahit di atas. Untuk memotong produk yang dirancang, anda perlu menggunakan templat dengan motif tumbuhan atau dalam bentuk bentuk geometri. Segi empat sama, bulatan, trapezoid dan lengkok biasanya digunakan.
Untuk membuat corak, perlu menyusun semua butiran pada asas kain terlebih dahulu. Ini adalah bahagian applique, semua patch. Bahagian-bahagiannya mudah dibaiki dan disambungkan antara satu sama lain menggunakan jarum kecil. Kemudian mereka dijahit bersama dengan tangan.
Adalah penting untuk memilih warna bahan secara harmoni. Jahitan hendaklah dibuat sekata dan kemas. Kemudian perasaan sempadan lembut butiran lukisan, kontur utamanya, akan dicipta.
Cara Memotong Fabrik untuk Tampalan
Untuk berjaya dalam kerja tampalan, anda perlu memotong kain dengan betul untuk proses tersebut. Pisau quilting khas harus digunakan. Ia adalah alat dengan bilah berputar. Anda juga perlu mengambil pembaris dan tikar. Ia adalah mudah untuk memotong kepingan kain yang tidak terlalu besar.
Adalah penting untuk memeriksa bilah dalam pisau anda untuk memastikan ia setajam mungkin. Pisau yang kusam akan membuat potongan bergerigi atau bahkan merosakkan kain. Selepas setiap penggunaan, bilah hendaklah ditutup dengan pelindung khas. Tidak mengapa jika fabrik pada mulanya mempunyai tepi yang tidak rata atau dialihkan ke arah tengah.
Pangkalan yang disediakan mestilah:
- Letakkan kain di atas tikar.
- Menggunakan pembaris, lipat bahan tepat pada separuh. Pada masa yang sama, tepi disambungkan.
- Jika lipatan terbentuk, seterika kain sekali lagi.
- Jika anda perlu mengurangkan bilangan pemotongan pada masa hadapan, lipat asas separuh lagi. Kemudian anda akan mendapat 4 lapis kain sekali gus.
- Pastikan bahagian tepi yang dilipat sejajar dengan garisan mendatar tikar.
- Letakkan pembaris di sepanjang garis menegak tikar pemotong.
- Potong mana-mana tepi tapak yang tidak rata.
- Ukur lebar tampalan yang diperlukan.
- Buat potongan dari anda, letakkan tangan kiri anda pada pembaris.
- Pastikan jalur lurus. Jika tidak, anda perlu meluruskan asas sekali lagi.
Setelah jalur telah dipotong, anda boleh mengedarkannya di sepanjang garisan tikar (mendatar) dan membentuk panjang yang dikehendaki setiap satu.
Apa yang diperlukan untuk kerja
Perkara utama untuk patchwork adalah sisa kain. Mereka mungkin berbeza antara satu sama lain dalam warna, bentuk, struktur, saiz dan ciri-ciri lain. Tetapi pelbagai aksesori, bahan, dan bahagian tambahan juga diambil untuk bekerja. Set yang tepat akan bergantung pada jenis produk yang diputuskan oleh tuan untuk dibuat.
Jadual akan memberitahu anda aksesori tambahan yang mungkin berguna:
| Penambahan | Keanehan |
| Pin | Mereka akan membantu merekodkan keputusan awal dalam proses kreatif. |
| Benang | Untuk pengikat akhir bahagian. Benang yang paling biasa digunakan ialah flos. |
| Fabrik untuk bahagian belakang produk | Ia diperlukan, sebagai contoh, untuk membuat seprai, selimut, langsir. |
| Sealant bergulung (contohnya, pelapik sintetik nipis) | Biasanya digunakan untuk membuat selimut dan membaling. |
| Skim | Ia akan memudahkan dan memudahkan tugas tuan dengan ketara. |
| Sabun atau kapur | Untuk melukis pada kain. |
| Aksesori dan barang kemas | Jika anda memerlukannya, anda boleh mengambil manik, kilat, pinggir, jumbai. |
Di manakah kerja bermula?
Biasanya, kain utama dipotong menjadi kepingan untuk bermula. Selepas itu mereka boleh dipotong mengikut corak. Kadang-kadang perlu untuk memindahkan corak pada mulanya ke pangkalan yang telah disediakan sebelumnya. Dalam kes ini, lebih baik menggunakan sabun dan kapur supaya tiada tanda yang ketara kekal pada bahan.
Menyediakan bahagian
Apabila menyediakan bahagian, sangat penting untuk memotong semuanya dengan berhati-hati yang mungkin. Ini terpakai kepada komponen kedua-dua bahagian hadapan dan belakang produk masa hadapan. Pada masa yang sama, pakar mengesyorkan mengambil kira jahitan masa depan. Mereka menambah kira-kira 6-7 cm.
meledingkan
Asas kerja bergantung kepada produk yang sedang dibuat. Tetapi biasanya tuan perlu berhati-hati dan teliti menyambung semua bahagian yang disediakan bersama-sama. Adalah dinasihatkan untuk melakukan ini terlebih dahulu dengan pin dan menilai hasilnya secara visual, dan hanya kemudian menggunakan benang.
Pada bahagian yang dihasilkan, jahitan diseterika dengan teliti supaya tidak kelihatan terlalu tebal. Selepas itu, sebagai contoh, segi empat tepat dipotong daripada padding sintetik yang bersaiz lebih besar daripada kepingan utama yang diperbuat daripada sisa. Bahagian disambungkan.
Jika dompet, beg atau beg kosmetik sedang dibuat, maka zip atau jenis pengikat lain dijahit ke dalam produk. Mainan mungkin memerlukan pemadat, bentuk kosong yang lebih kompleks, butiran dalam bentuk mata, hidung, sayap, cakar.
Hiasan
Terdapat pelbagai cara untuk menghiasi barang yang dibuat menggunakan teknik tampalan. Pengrajin Jepun terutamanya suka menggunakan pelbagai manik dan rhinestones untuk tujuan ini. Pinggiran dan krim masam digunakan. Butiran sedemikian cukup mudah untuk dijahit ke tempat yang dipilih di atas produk yang sudah siap.
Satu lagi pilihan reka bentuk yang popular ialah applique. Pertama, asas juga dibuat daripada sisa. Contohnya, selimut, sarung bantal, beg tangan. Applique akan dijahit di atas sekali lagi daripada sisa, tetapi lebih pelbagai dalam bentuk dan saiz. Ia sangat mudah untuk mencipta imej bunga dengan cara ini.
Pertama, bulatan kecil dijahit ke pangkalan semasa proses. Ini akan menjadi bahagian tengah applique. Terdapat kelopak bujur di sekelilingnya. Yang tinggal hanyalah menjahit batang dengan benang tebal (contohnya, hijau klasik) dan membuat daun.
Jika anda bercadang untuk membuat applique pada produk utama, anda perlu memilih warna untuknya dengan bijak. Tampalan besar tidak akan kelihatan pada latar belakang terang yang sangat berwarna-warni.
Proses penamat produk
Biasanya proses terakhir adalah menghias produk siap. Apabila semuanya sudah siap sepenuhnya, tukang berpengalaman menasihatkan untuk menjahit semua jahitan sedia ada dan menguatkan butirannya. Kemudian barang siap pasti akan bertahan lama dan selesa untuk digunakan.
Kadang-kadang peringkat akhir memerlukan mencuci produk. Ia mesti dijalankan dengan penuh berhati-hati. Jalan terbaik di tangan anda. Item siap direndam dalam air suam dengan detergen ringan selama seperempat jam dan dibasuh dengan teliti. Tetapi lebih baik untuk mencuci bahan yang digunakan terlebih dahulu.
Kelas induk membuat beg kosmetik
Tampalan Jepun untuk pemula (gambar rajah langkah demi langkah akan membantu anda mencipta kraf yang cantik) menawarkan cara yang mudah dan mudah untuk mencipta item berjenama yang akan berguna dalam kehidupan seharian. Contohnya, beg kosmetik.
Untuk melakukan ini, anda perlu menyediakan:
- bahan untuk asas dan aplikasi;
- benang flos;
- padding poliester dan fabrik bukan tenunan;
- pin;
- kapur;
- zip saiz yang sesuai;
- hiasan (butang, reben);
- skim.
Untuk membuat sendiri beg kosmetik yang kemas dan cantik, anda perlu:
- Basuh dan kukus fabrik utama supaya ia rata dengan sempurna.
- Gunakan kapur untuk memindahkan reka bentuk beg kosmetik ke pangkalan.
- Potong semua kepingan, tinggalkan 5 mm untuk jahitan.
- Jahit kepingan bersama-sama.
- Seterika atau kukus jahitan.
- Potong kosong segi empat tepat daripada pelapis dan padding sintetik yang bersaiz lebih besar sedikit daripada tapak yang dihasilkan.
- Jahit semua kepingan bersama-sama dengan tangan, bekerja ke hadapan dengan jarum.
- Jika dikehendaki, tambahkan applique pada permukaan beg kosmetik.
- Jahit pada zip.
Perkara terakhir yang perlu dilakukan ialah menghiasi produk dengan butiran tambahan. Sebagai contoh, anda boleh menghiasinya dengan reben dan/atau butang.
Beg Tampalan Jepun dan Corak Pembuatan Klac
Tampalan Jepun untuk pemula (gambar rajah langkah demi langkah harus diikuti apabila bekerja dengan teknik ini buat kali pertama) akan membolehkan anda bukan sahaja menjahit beg sendiri, tetapi juga untuk menghiasi produk siap. Jika tukang mempunyai barang kegemaran dalam stok yang telah usang, tetapi tidak mahu membuangnya, patchwork akan datang untuk menyelamatkannya.
Walaupun beg itu sangat haus, terima kasih kepada teknik kraftangan ia boleh diubah dengan cepat dan mudah. Apa yang anda perlukan untuk ini ialah sejumlah besar sisa kain dan benang. Adalah dinasihatkan untuk melukis garis besar permukaan beg terlebih dahulu dan bayangkan dengan jelas di mana bahagian-bahagian itu akan terletak di atasnya. Anda boleh menghiasi produk bukan sahaja dengan tompok persegi.
Mereka boleh mempunyai bentuk dan saiz yang berbeza. Dalam proses itu, tampalan hanya dijahit pada permukaan beg. Kemudian, jahitan yang terhasil diseterika dengan teliti. Kemudian anda boleh segera menggunakan produk untuk tujuan yang dimaksudkan.
Jika anda ingin mencipta beg tangan dari awal sendiri, maka anda harus bermula dengan klac mudah. Untuk menciptanya, kepingan fabrik yang berbeza dipilih. Kosong ini mesti dibasuh dengan bersih dengan detergen lembut dan diseterika terlebih dahulu. Selepas itu anda boleh teruskan ke pemotongan.
Sebagai tambahan kepada fabrik utama, kami juga mengambil padding sintetik nipis, zip atau butang, interlining dan benang. Pelbagai perincian sesuai untuk menghias kain. Ini boleh jadi renda, manik, benang tebal, apa-apa jenis tampalan.
Jika tukang adalah seorang pemula, disarankan agar dia terlebih dahulu melukis corak untuk produk di atas kertas. Klac boleh berbentuk segi empat tepat atau bujur. Adalah lebih baik untuk membuatnya daripada kepingan kain yang berbeza. Biarkan ia menjadi 5-6 elemen berasingan sekaligus.
Proses kerja memerlukan:
- Potong bahagian yang diperlukan dari sisa yang disediakan, padankan dengan corak. Adalah penting untuk tidak lupa untuk meninggalkan ruang pada kain untuk jahitan. Ini adalah kira-kira 3-4 cm (semuanya bergantung pada saiz klac yang dirancang, 6-7 cm mungkin diperlukan).
- Jahit kepingan yang terhasil bersama-sama dan seterika.
- Jahit bahagian belakang yang dipotong ke bahagian lain mengikut corak.
- Menggunakan bahagian yang sedia ada, potong bahagian daripada padding sintetik dan fabrik bukan tenunan.
- Letakkan semua kepingan bersama-sama dan mula-mula selamatkan dengan pin, dan kemudian jahit semua jahitan.
- Jahit pada zip. Pilihan lain ialah membuat klac dalam bentuk poket dengan kain segi tiga di sisi. Kemudian ia akan ditutup dengan butang/tekan.
Akhir sekali, anda boleh mula menghias produk. Sebagai contoh, potong dengan renda. Lebih banyak butiran kecil terdapat pada klac, lebih menarik reka bentuknya dan lebih besar ia akan kelihatan secara visual.
Apa lagi yang boleh anda lakukan dalam gaya tampalan Jepun?
Anda boleh mencipta banyak perkara menarik dalam gaya tampalan Jepun. Sebagai contoh, ini adalah bagaimana barangan almari pakaian, beg, tudung, beg kosmetik, pakaian luar dan kasut dihias. Anda boleh menghiasi selipar rumah dan kasut balet dengan tompok berwarna.
Adalah sesuai untuk menghiasi mana-mana tekstil rumah dengan cara ini. Ini boleh menjadi selimut, baling, permaidani, permaidani dinding, langsir, sarung bantal. Kadang-kadang bantal hiasan pun dijahit menggunakan teknik patchwork.
Dalam gaya ini anda boleh menjahit mainan, beg galas, potholder. Kadang-kadang buku nota dan album foto juga dihiasi dengan cebisan kain. Tampalan Jepun adalah satu bentuk kraftangan yang sangat menarik. Gambar rajah langkah demi langkah yang terperinci akan membantu pemula menguasainya sendiri.
Video tentang kraftangan
Tampalan Jepun untuk pemula: