Lukisan yang cantik, dicipta dengan penanda, mungkin kelihatan sukar untuk pemula kerana beberapa ciri pilihan alat kerja, serta teknik lukisan itu sendiri. Walaupun begitu, anda boleh belajar melakar pada sebarang umur, menghabiskan masa minimum untuknya.
Mengikuti cadangan artis berpengalaman, seorang pemula akan dapat membuat imej secara bebas yang kemudiannya boleh digunakan bukan sahaja untuk menghiasi buku nota, tetapi juga dalam hiasan ruang tamu.
Cara belajar lakaran
Lakaran ialah proses mencipta lukisan mudah yang membolehkan artis meluahkan keadaan emosi semasa mereka.
Menguasai kemahiran mencipta lakaran akan berguna untuk orang ramai, tanpa mengira pekerjaan utama mereka:
- pelajar institusi pengajian tinggi (visualisasi tesis utama kuliah);
- pereka bentuk (penciptaan projek);
- pengurus syarikat yang mengeluarkan produk kreatif untuk pasaran pengguna moden (pernyataan yang jelas tentang tugas untuk pengiklan, arkitek, pereka susun atur atau pembina).
Untuk mempelajari lakaran, anda perlu:
- berlatih mencipta imej angka geometri sekerap mungkin, melukis kontur lukisan dengan kualiti tinggi;
- kaji butiran objek di dunia sekeliling dan ingat mereka untuk kemungkinan pembiakan selanjutnya;
- apabila mencipta lakaran pertama, imej berbilang komponen harus dibahagikan kepada lukisan yang lebih mudah (contohnya, kereta paling mudah untuk dilukis jika anda menggambarkannya dengan melukis bentuk geometri satu demi satu);
- Berlatih kemahiran lakaran apabila boleh (sebaik-baiknya gunakan buku nota padat untuk lukisan supaya anda boleh membawanya bersama anda sekerap mungkin).
Alat Lukisan Penanda Asas untuk Pemula
Lukisan penanda untuk pemula memerlukan set alat asas untuk mencipta:
- Buku lakaran.
Buku nota hendaklah terdiri daripada helaian kertas satu sisi yang diikat rapat dengan ketumpatan sekurang-kurangnya 160 g. Apabila menggunakan kertas biasa, lukisan akan kehilangan penampilan asalnya selepas 10-30 minit. selepas imej dicipta, dan palet warna penanda menjadi herot.
- Pensel ringkas. Kekerasan pilihan alat yang dimaksudkan ialah HB. Ia tidak mencalarkan permukaan kertas dan tidak berlumur apabila bersentuhan dengan tangan anda.
- Pemadam. Ia harus diperbuat daripada getah berkualiti baik supaya ia mengeluarkan garisan yang tidak perlu dari kertas, bukannya menggosoknya, meninggalkan kesan kelabu.
- Kertas surih. Ia adalah perlu untuk mengelakkan permukaan helaian daripada menjadi berminyak dari tangan anda apabila ia berada di atasnya semasa melukis butiran lakaran dan mewarna lukisan dengan penanda.
- Pelapik, atau pen kapilari pelbagai warna. Diperlukan untuk melukis kontur imej.
- Penanda.
Gambaran Keseluruhan Penanda
Dengan memilih penanda yang sesuai untuk lakaran, artis yang sedang berkembang boleh menjadikan kerja mereka lebih mudah dengan meminimumkan risiko comot atau herotan warna dakwat.
Penanda jenama yang paling biasa digunakan ialah:
Nama syarikat penanda | Penerangan ringkas |
Copic | ![]() Lakaran yang dibuat dengan penanda dari syarikat ini dibezakan oleh kekayaan warnanya dan rintangan dakwat terhadap pengaruh luar (contohnya, cahaya matahari langsung). Produk Copic adalah dua hujung - satu hujung mengandungi berus lembut untuk mencipta peralihan dan garisan yang lancar, dan hujung satu lagi mengandungi plumbum yang keras dan serong. Penanda jenama ini tidak toksik, kerana alkohol digunakan dalam pengeluarannya. |
Sentuh Kembar | ![]()
Penanda dua sisi, kelebihan utamanya adalah keupayaan mereka untuk berinteraksi antara satu sama lain, sehingga membentuk naungan baru tanpa coretan dan tanda pada permukaan kertas. |
Chartpak | ![]()
Penanda lembut berkualiti premium diperbuat daripada minyak. Dengan bantuan mereka, anda boleh mencipta kecerunan, tanpa mengira jenis permukaan yang digunakan untuk kreativiti (mereka melukis dengan baik pada kertas, plastik, kaca, dll.). |
Warna halus | ![]()
Versi bajet untuk penanda Copic, yang betul-betul mereplikasi kedua-dua penampilan asal (badan berusuk) dan sifat fizikal (warna yang kaya, pelbagai jenis petua - berus dan pen). |
Petua untuk Pemula
Lukisan penanda untuk pemula harus dibuat mengikut cadangan asas artis lakaran profesional.
Bagaimana untuk tidak mengotorkan lukisan
Oleh kerana pengendalian yang cuai pada permukaan kerja semasa membuat lakaran, tanda berminyak dari tangan artis atau cetakan yang dicalit dari kawasan imej yang sudah dicat mungkin muncul.
Untuk meminimumkan risiko merosakkan lukisan, adalah disyorkan untuk menggunakan kertas surih semasa proses kerja, meletakkannya di bawah tangan aktif anda.. Sekiranya tiada helaian kertas khas, ia dibenarkan untuk melindungi permukaan daripada lemak kulit dengan kertas biasa dengan saiz yang sesuai.
Dalam kerja yang akan menghasilkan komposisi berbilang komponen berskala besar, peranti khas harus digunakan, seperti jambatan atau mahlstick. Jika ada serbuk plumbum pensel terkena pada lakaran anda, gunakan berus kering khas yang tidak meninggalkan coretan untuk mengeluarkannya.

Untuk membetulkan cat pada kertas, dengan itu meminimumkan calitannya pada permukaan kerja, perlu menggunakan fiksatif khas. Komposisi ini hendaklah digunakan mengikut ketat arahan pengilang, mempengaruhi kawasan individu imej secara tempatan.
Tekstur
Lukisan penanda untuk pemula mungkin melibatkan penciptaan tekstur tertentu.
Teknik untuk melukis lakaran sedemikian boleh berbeza:
- garis menegak, berbeza dalam panjang dan ketebalan, akhirnya membentuk lengkung biasa jalur (untuk mencipta tekstur kayu);
- sapuan disusun dalam corak herringbone dengan cara yang huru-hara, warna dan arah yang berubah apabila permukaan kerja diisi (untuk mencipta tekstur konkrit);
- cat "memandu" ke permukaan kertas menggunakan sekeping span yang kasar (untuk mencipta tekstur batu).
Teknik teduhan
Apabila membuat lakaran, hanya 2 teknik yang paling kerap digunakan - teduhan dan penetasan.
Untuk memastikan peralihan warna semasa teduhan adalah selicin mungkin, anda mesti terlebih dahulu menguasai kemahiran teduhan klasik. Proses lorekan melibatkan menggosok garisan pendek pada permukaan kertas, dilukis dengan pen tebal, menggunakan peranti khas, sekeping kertas yang digulung ke dalam tiub, atau pemadam yang diuli untuk mencerahkan butiran lukisan.
Lorek warna mempunyai beberapa ciri khusus:
- gunakan hanya bahan bertekstur lembut dalam proses kerja;
- gerakkan alat kerja sepanjang strok asal;
- mulakan teduhan dengan warna yang lebih gelap, secara beransur-ansur bergerak ke arah yang lebih terang;
- elakkan peralihan warna yang tajam dan pecah yang jelas.
Lorekan membolehkan anda mencipta kelantangan dalam lukisan dan menjadikannya lebih realistik.
Menetas
Penetasan digunakan dalam lakaran untuk menunjukkan arah cahaya, untuk mencipta tekstur yang diperlukan, bentuk bahagian komponen komposisi, dan juga semasa melukis chiaroscuro.
Untuk mengetahui cara menetas, anda harus mempelajari peraturan asas aktiviti yang dipersoalkan:
- sebatan hendaklah berasingan dan terletak pada jarak 1-2 mm antara satu sama lain;
- pukulan hendaklah dibuat selurus mungkin, mengelakkan pembentukan garisan bergelombang atau zigzag;
- perhatikan peralihan warna dari gelap ke terang;
- pukulan harus mengisi bahagian dalam butiran komposisi sepenuhnya;
- apabila melukis lejang di persimpangan garis kontur utama, pastikan sudut lejang adalah minimum;
- untuk menjadikan teduhan secara visual lebih padat dan lebih sekata, disyorkan untuk menerapkannya dalam 3-4 lapisan (jangan bawa tepi teduhan ke sempadan permulaan barisan sebelumnya untuk mengelakkan pembentukan "jahitan" yang jelas);
- Jangan gunakan lorekan semasa mencipta imej yang sudah mempunyai lorekan.
Penggunaan garisan yang berbeza
Bagi pemula, adalah penting untuk memahami bahawa alat kerja utama dalam membuat lukisan dengan penanda adalah garisan jenis yang berbeza:
- lurus atau melengkung;
- mudah atau kompleks;
- panjang atau pendek;
- pepejal atau tidak berterusan;
- utama atau bantu.
Mereka harus digunakan dengan sewajarnya, mengikut cadangan artis profesional:
- jangan menggariskan garisan beberapa kali (tidak kira sama ada garis utama atau sekunder);
- garis lebar membantu artis meletakkan aksen dalam komposisinya, menonjolkan elemen utama dengan bantuan mereka;
- untuk membuat objek lebih berat, perlu melukisnya dengan garis tebal; untuk menekankan cahaya imej, ia patut menggunakan sapuan nipis;
- gunakan garis tebal untuk menunjukkan jarak objek tertentu, dan garis nipis untuk menunjukkan jarak;
- Untuk menunjukkan penempatan cahaya, anda perlu melukis lakaran dengan sapuan tebal (jika berada dalam bayang-bayang) dan nipis (jika cahaya jatuh ke atasnya).
Cara melukis
Artis pemula dinasihatkan untuk menggunakan algoritma yang diterima umum yang dibangunkan oleh profesional berpengalaman semasa mencipta karya pertama mereka.
Siluet
Tugas utama dalam mencipta bayang adalah untuk menunjukkan sempadan lukisan, dan bukan untuk melukis ruang dalaman imej. Dalam pengertian klasik, bahagian dalam siluet dipenuhi dengan penetasan atau teduhan, dengan itu membentuk bayang-bayang. Butiran imej keseluruhan menentukan sejauh mana lukisan akhir boleh dikenali atau tidak dibaca.
Untuk kontras warna yang jelas, disyorkan untuk melukis siluet dengan penanda gelap pada helaian kertas putih, mengikut prinsip teknik umum. Gaya kerja yang serupa juga digunakan dalam mencipta potret, lakaran seni bina dan lakaran landskap.

Untuk melukis siluet, anda perlu:
- Tentukan perkadaran objek yang dirancang untuk dilakar dengan betul.
- Kenal pasti ciri unik kontur.
Orang ramai
Anda boleh melukis orang menggunakan algoritma di bawah:
- Tentukan dalam kedudukan apa orang itu akan digambarkan - duduk, berdiri atau bergerak. Pemula dinasihatkan untuk menarik orang dari belakang.
- Wakilkan rajah dalam bentuk geometri mudah (bulatan, segi empat sama, bujur, segi tiga, dan sebagainya). Ia tidak disyorkan untuk memberi perhatian kepada butiran kecil lakaran, mengutamakan lakaran jisim umum.
- Tambahkan butiran kecil pada imej.
- Buat bayang-bayang dan penumbra. Ini boleh dilakukan sama ada dengan teduhan atau dengan mengadun.
- Selesai melukis objek sekeliling.
Muka
Untuk mempelajari cara melukis muka menggunakan penanda lakaran, anda perlu mengkaji butiran penampilan anda di cermin sekerap mungkin. Setelah memperoleh kemahiran mencipta potret diri, seorang pemula boleh meneruskan tugas yang lebih kompleks - membuat lakaran wajah orang lain.
Algoritma yang dibangunkan oleh artis profesional akan membantunya dengan ini:
- Lukiskan bujur. Untuk menjadikan angka itu sekata, disyorkan untuk menggunakan 2 garisan serenjang, mengambilnya sebagai paksi mendatar dan menegak.
- Bulatan yang dihasilkan dibahagikan secara visual kepada 5 kawasan dengan saiz yang berbeza, bergantung pada bahagian badan yang anda rancang untuk menariknya: kening, hidung, dahi, mata, mulut.
- Lakarkan bahagian muka secara skematik.
- Pastikan semua komponen lakaran diletakkan pada tahap yang betul (contohnya, mata harus simetri).
- Lukis bahagian utama muka (mata, hidung dan mulut), secara visual menjadikannya semula jadi secara anatomi.
- Sapukan bayang-bayang dan penumbra menggunakan penetasan atau teduhan, bergantung pada kemahiran dan pilihan artis.
rambut
Teknik untuk melukis rambut semasa membuat lakaran:
- Lukis separuh bulatan - garis besar kepala, letakkan di tengah-tengah helaian kertas.
- Menggunakan 2 garisan menegak dengan lengkung licin, lukis bentuk gaya rambut masa depan, panjang dan kelantangannya.
- Lukiskan lengkungan rambut ke sisi, keluar dari perpisahan yang dimaksudkan. Sebagai alternatif, ia boleh diterima untuk menggambarkan poni.
- Tandakan kontur dalaman gaya rambut, dengan jelas menyerlahkan tepinya.
- Lukiskan lengkung sekunder gaya rambut dengan garis melengkung yang lancar, meminimumkan bilangannya.
- Gariskan kontur gaya rambut, menjadikannya lebih ekspresif berbanding dengan garis sekunder.
- Isi ruang kosong antara lengkung utama gaya rambut, memberikan realisme lakaran yang terhasil.
Pemandangan
Sebagai contoh, anda boleh melukis landskap musim panas dalam gaya lakaran menggunakan penanda seperti ini:
- Tandakan siluet batang pokok (garisan menegak) menggunakan penanda yang sedekat mungkin dalam warna dengan naungan permukaan kerja.
- Cat kawasan antara menegak hijau, mengawal kelancaran peralihan warna.
- Lukis batang dengan lebih terperinci. Sebagai contoh, tambahkan sapuan mendatar pada sebahagian daripadanya - ciri tersendiri imej pokok birch.
- Lukis latar depan imej (rumput, tunggul, bunga, dll.).
- Di bahagian atas helaian, gunakan penanda biru untuk menandakan langit.
Gambar yang cantik untuk disalin dalam buku lakaran
Untuk tidak menghalang keinginan untuk berkembang dalam bidang lakaran, pemula dinasihatkan untuk memilih gambar untuk disalin dalam buku lakaran, mengaitkan kemahiran mereka dengan betul dan kerumitan kerja yang akan datang.
Lukisan mudah untuk disalin
Adalah disyorkan untuk memulakan dengan mencipta lakaran mudah yang tidak memerlukan banyak masa atau kemahiran khas:
Varian lakaran | Kaedah penyalinannya |
![]() |
|
![]() |
|
Lukisan kompleks
Setelah menguasai kemahiran asas membuat lakaran, seorang pemula boleh melukis lukisan yang lebih kompleks:
Varian lakaran | Kaedah penyalinannya |
![]() |
|
![]() |
|
Dengan penanda hitam atau berwarna, jika dipilih dengan betul, anda bukan sahaja boleh mewarna lukisan, tetapi juga mencipta imej dalam gaya lakaran. Untuk pemula, adalah paling mudah untuk menggunakan cadangan dan algoritma standard artis berpengalaman dalam proses kreativiti ke arah ini.
Lakaran, jika proses kerja disusun dengan betul, akan membantu seseorang melepaskan emosi yang melampau, sekali gus menstabilkan keadaan mental mereka.
Video tentang lukisan penanda
Lukisan Penanda untuk Pemula: